Termine + Veranstaltungen, Archiv 2018

++EIL++ Wird aus künstlerprivaten Gründen verschoben! … Neue Daten werden hier rechtzeitig bekannt gegeben.

Dominik Pieper arbeitet seit mehr als 20 Jahren als Journalist. Sein alltäglicher Werkstoff ist die Sprache. Daneben widmet sich der Siegburger der Malerei – ein Feld, auf dem er ohne Worte auskommt. Er gibt dem Zufall Raum, lässt Mehrdeutigkeit zu und beschreitet immer wieder experimentelle Wege. Pieper hat eine Reihe von abstrakten Werken in Öl und Acryl geschaffen und zudem eine ganz eigene Technik entwickelt. Er bezieht bei seiner Malerei Spiegel ein, oft als Malgrund. Das führt zu einem besonderen Effekt. Der Betrachter, der Raum, das Licht, die Bewegung: Alles fließt ein und wird zum Bestandteil eines sich ständig wandelnden Bildes. Umgekehrt treten die Bildmotive – meist Porträts – hervor und werden Teil der realen Umgebung. Sowohl bei den abstrakten Werken als auch bei den Spiegel-Bildern befindet sich alles »Im Sog« – so der Titel der Ausstellung im R², wo er im Sommer 2017 bereits eine seiner Spiegelkonstruktionen zeigte.

Zur Ausstellung erscheint eine neue R²-Sonderedition - Zur Edition geht es hier, [Link]

Eine Veranstaltung anlässlich des 25. Internationalen Tag der Menschen mit Behinderung. In diesen außergewöhlichen Märchen von Achim Priester lernen Sie die Birkenblätterfrau kennen und klingende Pantoffeln. Sie erfahren, wie es einem schwatzgaften König ergeht und was passiert, wenn man ein Eichhörnchen in seinem Mittagsschlaf stört. Der Autor Achim Priester hat das Down-Syndrom. Er begann zu schreiben, als er 14 Jahre alt war. Dieser allererste schriftstellerische Versuch war der Auftakt zu einer 40 Jahre andauernden Leidenschaft. Im November 2018 erscheint in der downtown-Werkstatt für Kultur und Wissenschaft gGmbH sein zweites Buch »Die Elfe mit dem goldenen und dem silbernen Mäntelchen und andere Wintergeschichten«.

Der Siegburger Autor stellt sein neues Buch »Gabriel. Vom Entdecken eines glücklich befreiten Lebens« im Rahmen eines Gesprächsabends vor. Aus dem Inhalt: »Geliebter Gabriel, du bist Träger neuer Möglichkeiten, die sich wahrlich von einstigen Irrwegen abheben! Wofür diese kritische Reflektion über Jahrzehnte meiner zivilisationskritischen Auseinandersetzungen mit dem Alten und Obsoleten? Weil sie ein guter Begleiter auf dem von Dir, mein geliebter Gabriel, gewählten Weg hin zum Originellen sein möge. Dein Bertrand«

Bertrand Stern im Netz, [Link]

Umstritten war der Nobelpreis für Literatur in den 117 Jahren seines Bestehens immer wieder, zugleich aber war er auch der angesehenste Literaturpreis der Welt. 2018 wird er von mehreren Skandalen rund um die Schwedische Akademie erschüttert. Eine Konsequenz daraus: Der Preis wird 2018 nicht verliehen. Wie kann es weitergehen? Michael Serrer zieht Bilanz. Der Vortrag bietet eine Übersicht über eine nicht geringe Zahl von Fehlentscheidungen, erinnert aber auch an die Sternstunden des Preises. Der Referent, Michael Serrer, Herausgeber von mehr als 50 Büchern, leitet seit 20 Jahren das Literaturbüro NRW in Düsseldorf.

Am 10.11.2018 um 16 Uhr wird europaweit von (Theater-)Balkonen und an öffentlichen Plätzen in mehr als 10 verschiedenen Sprachen die Europäische Republik in einer Kunst-Performance ausgerufen. Dazu wird ein Manifest von Ulrike Guérot und Robert Menasse verlesen und zur Diskussion gestellt. An der Aktion nehmen über 100 europäische Kulturinstitutionen teil, darunter das Nationaltheater Gent, das Thalia Theater Hamburg und die Stadsschouwburg Amsterdam. Zahlreiche Personen des öffentlichen Lebens unterstützen das Projekt, u.a. Milo Rau, Elfriede Jelinek und Étienne Balibar. Das European Balcony Project ist ein Projekt des European Democracy Labs und wurde durch Spenden von BürgerInnen im Rahmen eines Crowdfunding ermöglicht. Das Projekt umfasst Veranstaltungen, Podiumsdiskussionen und friedliche, künstlerische Interventionen zur Zukunft der Europäischen Demokratie, die vom 9.-11. November 2018 in zahlreichen europäischen Städten stattfinden. Dadurch soll eine breitenwirksame Debatte über die Zukunft Europas vor den anstehenden Wahlen des Europäischen Parlaments im Mai 2019 ausgelöst werden. Mit dem Projekt soll nicht nur den vor 100 Jahren gegründeten Republiken in Europa, den Ereignissen am 9. November 1938 und 1989 und dem Ende des I. Weltkrieges gedacht werden, sondern auch eine Zukunftsperspektive für ein gemeinsames soziales und demokratisches Europa eröffnet werden. Ziel des Projekts ist es, die Öffentlichkeit für die Idee einer gesamteuropäischen Staatlichkeit zu sensibilisieren, die für eine europäische Gemeinwohlsicherung und die Nutzung europäischer öffentlicher Güter sorgt. Dabei ist die kritische Diskussion, Interpretation und Ergänzung der im Manifest beinhalteten Ideen integraler Teil des Projekts, denn Europa muss von Vielen gedacht werden. Der europäische Wahlspruch, von der »Einheit in Vielfalt« soll sich durch die Teilnahme zahlreicher Theater, KünstlerInnen und BürgerInnen im zivilen Raum verwirklichen. Denn Europa heißt: Menschen zu einen und nicht Staaten zu integrieren. (Zitat aus dem Manifest).

Für Rückfragen und Interviews wenden Sie sich bitte an: press@eudemlab.org
Mehr Informationen unter: www.europeanbalconyproject.eu

Mit dem Gedichtband ›frelsi/freiheit‹ beendete Linda Vilhjálmsdóttir, eine der bedeutendsten Lyrikerinnen der zeitgenössischen isländischen Literatur, 2015 ihr mehrere Jahre währendes literarisches Schweigen. Bekannt wurde Linda Vilhjálmsdóttir gleich mit ihrem ersten Band ›Bláþráður/Blaufaden‹, der 1990 erschien und seine LeserInnen vor allem durch die bedingungslose Emotionalität, mit der die Autorin darin seelische und soziale Zustände ausleuchtete, gefangen genommen hat. Diese kraftvolle und zugleich einfühlsame Stimme findet sich auch in ihrem neuen Werk ›frelsi/freiheit‹, einem höchst politischen Zyklus, nicht zuletzt entstanden aus Empörung und Wut über das leichtfertige Agieren und folgenreiche Versagen von Menschen vor, während und nach den Katastrophen der zurückliegenden Finanz- und Staatskrise ihres Landes. ›frelsi/freiheit‹ galt und gilt vielen isländischen LeserInnen und KritikerInnen gleichermaßen als eine der wichtigsten, wenn nicht als die wichtigste literarische Neuerscheinung des Jahres 2015. Am Beispiel Islands beinhalten Linda Vilhjálmsdóttirs Texte eine kluge poetische Analyse einer unter den Machtinteressen von Politik und Finanzkapitalismus leidenden und zugleich durch scheinbare Erfolge verführbaren Gesellschaft; sie sind Anklage und als solche ein kraftvoller Appell zur Daseinsveränderung. Und auch wenn die Autorin weite Teile ihres Zyklus in Bezug setzt zum gesellschaftlichen Diskurs in ihrer Heimat, so weist er doch weit über Island hinaus. Dieses Werk meint und trifft die ganze ins Wanken geratene Welt.

Linda Vilhjálmsdóttir, geb.1958 in Reykjavík/Island, arbeitete für viele Jahre als Krankenpflegerin. Nach ersten Veröffentlichungen in verschiedenen Zeitungen und Literaturzeitschriften erschien 1990 mit »Bláþráður/Blaufaden« ihr erster Gedichtband, der ihr zunächst in Island, bald jedoch auch international große Anerkennung einbrachte. Ihm folgten bisher fünf weitere Gedichtbände, mehrere Theaterstücke und ein autobiografischer Roman. Nach diversen deutschsprachigen Veröffentlichungen ihrer Lyrik, vor allem in der Literaturzeitschrift »die horen«, erschien 2011 die Übersetzung ihrer Gedichtbände »Öll fallegu orðin/Alle schönen Worte« und »Frostfiðrildin/Frostschmetterlinge« im Verlag Kleinheinrich in Münster sowie eine kleine Auswahl ihrer bis dahin veröffentlichten Gedichte in der von Wolfgang Schiffer herausgegeben Anthologie »Am Meer und anderswo – Isländische Autoren in deutscher Übersetzung«. Linda Vilhjálmsdóttir erhielt für ihr literarisches Schaffen zahlreiche Preise und Auszeichnungen, darunter 1993 den Literaturpreis der Tageszeitung DV und 2005 den Jón-úr-Vör-Poesiepreis. Für »frelsi«, ihre bislang letzte Lyrik-Publikation, wurde sie 2015 erneut mit dem Literaturpreis der Tageszeitung DV sowie mit dem Preis des Isländischen Buchhandels für den besten Gedichtband des Jahres ausgezeichnet; außerdem war sie mit »frelsi« für den Literaturpreis des Nordischen Rates 2017 nominiert und wurde beim Internationalen Literaturfestival »Europäischer Dichter der Freiheit«, das 2018 zum fünften Mal in der polnischen Stadt Danzig stattfand, für den Gedichtzyklus mit der gleichnamigen Auszeichnung, dem Preis »Europäischer Dichter der Freiheit« geehrt.

Die Übersetzer

Jón Thor Gíslason, geb. 1957 in Hafnarfjörður/Island, lebt seit Anfang der 1990er Jahre als Bildender Künstler in Deutschland, derzeit in Düsseldorf; bis 1988 professioneller Popmusiker in Island, danach Aufbaustudium (Meisterklasse) an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste, Stuttgart; im Anschluss mehrjährige Atelier- und Arbeitsstipendien in Stuttgart, Cuxhaven und Düsseldorf, seit 1991 zahlreiche Einzelausstellungen und Ausstellungsteilnahmen im In- und Ausland, u.a. in Museen, Galerien und internationalen Kunstmessen; zeitweise Korrespondent in Deutschland (Kunst und Kultur) für die isländische Tageszeitung »Morgunblaðið«; 2001 Kunststipendium des Isländischen Staates. Veröffentlichungen: Erzählungen in Kulturbeilagen der Tageszeitung »Morgunblaðið« sowie diverse Übersetzungen isländischer Lyrik in Zusammenarbeit mit Wolfgang Schiffer, zuletzt »Denen zum Trost, die sich in ihrer Gegenwart nicht finden können« von Ragnar Helgi Ólafsson, erschienen 2017 im ELIF VERLAG.
Wolfgang Schiffer, geb. 1946 in Nettetal-Lobberich, lebt in Köln; studierte Philosophie, Literatur- und Theaterwissenschaften in Köln; ehemaliger Leiter der Programmgruppe Hörspiel und Feature im WDR; Schriftsteller, Übersetzer und Herausgeber. Veröffentlichungen: neben eigenen Hörspiel-, Theater-, Prosa- und Lyrikpublikationen mehrere Mitherausgaben von Anthologien zeitgenössischer isländischer Literatur sowie Herausgaben und Mitübersetzungen von Auswahlbänden einzelner isländischer Lyriker (z.B. Stefán Hörður Grímsson, Snorri Hjartarson, Jón úr Vör); mehrere Preise und Auszeichnungen, u.a. 1991 Ritterkreuz des Isländischen Falkenordens und 1994 Isländischer Kulturpreis für seine Verdienste um die Vermittlung isländischer Literatur und Kultur. In Zusammenarbeit mit Jón Thor Gíslason erschien zuletzt in deutschsprachiger Übertragung der Gedichtband »Denen zum Trost, die sich in ihrer Gegenwart nicht finden können« von Ragnar Helgi Ólafsson, ELIF VERLAG 2017.

Haben Sie sich auch schon gefragt: Wie wird eigentlich gearbeitet hinter den Bürotüren eines wissenschaftlichen Instituts? Im Roman »Das Büro« von J.J. Voskuil können Sie es nachlesen. Der Roman schildert Leben und Arbeiten des wissenschaftlichen Angestellten Maarten Koning im Amsterdamer Institut für Volkskultur von 1957 bis in die 1980er Jahre. Es geht um Zuspätkommen und Kaffeepausen, um Kompetenzstreitigkeiten, Bürotratsch, Wehwehchen und nicht zuletzt um gegenseitige Verdächtigungen und Intrigen. Maarten verbringt seine Tage mit dem Anlegen von Karteikarten über alles, was er nicht versteht und von dem er hofft, es später vielleicht doch einmal zu verstehen. Er langweilt sich auf zahllosen Sitzungen wissenschaftlicher Kommissionen oder Arbeitsgruppen, wo er den Wissenschaftler geben muss - und hadert derweil mit seinem Schicksal. Voskuil schildert mit großer Detailfreude den Büroalltag mit all seinen Absurditäten. Gerade weil man vieles aus dem eigenen Alltag wiedererkennt, wird die Lektüre zu einem süchtig machenden Vergnügen! J.J. Voskuils siebenbändiger Roman »Das Büro« (»Het Bureau«) wurde in den Niederlanden zum Kult und mit über 400.000 verkauften Exemplaren ein Bestseller. Auch hierzulande hat sich bereits eine stetig wachsende Fangemeinde gebildet. Alle Bände sind von Gerd Busse ins Deutsche übertragen worden und im Verbrecher Verlag erschienen.

Johannes Jacobus Voskuil, geboren 1926 in Den Haag, war ein niederländischer Volkskundler. Bereits 1963 veröffentlichte er seinen ersten Roman, doch zur Berühmtheit der niederländischen Literatur wurde er erst mit dem Romanzyklus „Das Büro“, dessen erster Teil 1996 und dessen letzter 2000 erschien. Er wurde 1997 mit dem Ferdinand Bordewijk Prijs und 1998 mit dem Libris Prize ausgezeichnet. 2008 starb Voskuil in Amsterdam.

Pressestimmen (Auswahl):

Als Amerikaner wäre Voskuil für den Nobelpreis vorgeschlagen worden, aber als Amerikaner hätte er dieses abgründige, erschütternde und zugleich urkomische Opus magnum aus der Welt der Geisteswissenschaften eben auch nicht schreiben können.

Dirk Schümer / Frankfurter Allgemeine Zeitung (über Band 1)

Voskuils Epos über die Welt der Angestellten gewinnt seinen Reiz [...] aus der absurden Komik, die in jeder bürotypischen Kommunikation liegt. Man muss kein Niederländer sein, um das zu verstehen, um sich köstlich zu amüsieren und ungeduldig auf weitere Bürogeschichten von J. J. Voskuil zu warten.

Katharina Borchardt / Deutschlandradio Kultur (über Band 2)

Das ist alles urkomisch zu lesen und gleichzeitig bleibt einem manchmal das Lachen im Halse stecken, weil man den Spiegel vorgehalten bekommt und an seinen eigenen Büroalltag denken muss. [...] Es ist ein einzigartiges Zeit- und Mentalitätsgemälde von den 50ern bis in die 80er Jahre, aber dabei zeitlos und aktuell.

Nicola Steiner / SRF Literaturclub (über Band 1-3)

Es ist ein Leseerlebnis, es ist etwas Besonderes.

Eva Karnofsky / SWR 2 - Forum Buch (über Band 4)

Voskuil macht keine billigen Scherze über das Büro, nichts liegt ihm ferner als in Stromberg-Manier sein Personal in Knallchargen zu verwandeln. Er liebt die Leute, noch während er den Kopf über sie schüttelt. [...] Ein ums andere Mal wird man eingesaugt in diese Gegengegenwart, hält die langweiligsten Dialoge aus, schüttelt sich, erkennt sich, lacht und staunt. Das bin ja ich.

Elmar Krekeler / DIE WELT

Ob das Weltgeschehen im Sinne der Physik durchgängig determiniert ist, somit die gesamte Zukunft zwar unvorhersehbar, aber objektiv vorbestimmt, ist eine uralte Frage der Philosophie. Die klassische Physik hat das bejaht mit dem Argument, dass sich nichts den determiniert ablaufenden materiellen Prozessen entziehen könne. Die frühen Quantenphysiker um Heisenberg glaubten, den objektiven Zufall auf Ebene der Quanten bewiesen zu haben. Seit Bohms Quantentheorie aus den fünfziger Jahren des letzten Jahrhunderts bis heute ist die Existenz des objektiven Zufalls auf Ebene der Quanten, und damit insgesamt in der unbelebten Natur strittig. Damit rückt die Frage in den Fokus, ob es in der belebten Natur Zufall gibt, erzeugt von Lebewesen, insbesondere dem Menschen, und von welcher Art dieser Zufall ist. Lebewesen sind ja nicht nur materielle Entitäten. Der vorliegende Band enthält neun Beiträge und die zugehörigen Diskussionen eines interdisziplinären Symposiums zu dieser Thematik. Zufall wird in seinen verschiedenen Ausprägungen diskutiert und philosophisch eingeordnet. Verhalten und Entscheidungen von Lebewesen werden in Hinsicht auf Zufälligkeit untersucht. Wenn Lebewesen in der Lage sind, neue Ursache-Wirkungs-Ketten zu eröffnen, dann stellen sie eine Quelle für Zufall, d.h. Unterbestimmtheit im Sinne der Physik, im Weltgeschehen dar, und die Zukunft ist nicht nur unvorhersehbar, sondern offen.

Agnar began musical studies at a young age. After graduating from the FÍH school of music in Reykjavík and Conservatorium van Amsterdam in the Netherlands, he studied with Larry Goldings and other private instructors in New York. There, he also was introduced to many known jazz musicians and that led to the recording of his first CD titled 01 with Bill Stewart on drums and Ben Street on bass. 01 was released in and distributed around the world by the Spanish record company Fresh Sound-New Talent. Since then, Agnar has released many CDs, most of which have been nominated for the Icelandic Music Awards totaling in 20 nominations and 2 awards. Agnar has played/recorded with among others; John Hollenbeck, Drew Gress, Frank Foster, Seamus Blake, Ingrid Jensen, Ben Street, Bill Stewart, Chris Cheek, Perico Sambeat, Ari Hoenig and many more.

Die Reihe R²-JazzCube wird unterstützt durch die rhenag - Rheinische Energie Aktiengesellschaft. Das EnergieBündel. Seit 1872.

An diesem verkaufsoffenen Sonntag in Siegburg sammelt das R² Kulturspenden für das hauseigene - also auch Ihr! - Veranstaltungsprogramm in Siegburg - kleine und auch größere Summen sind willkommen! Eine Box für Ihren Beitrag steht bereit ... Tun Sie Gutes - wir reden darüber! Außerdem präsentieren wir an diesem Tag erstmals öffentlich den neuen Siegburg-Kalender 2019. Der Siegburger Künstler Volker Bremer hat 12 traumhafte Siegburg-Motive in schwarz/weiß gezeichnet, die Sie durch das Neue Jahr 2019 begleiten! Nicht nur ein schönes Weihnachtsgeschenk für andere, sondern auch für jeden, dessen Herz für die Kreisstadt schlägt, genau das Richtige! (DIN A3, 14 Blätter, 12 Monatskalendarien mit s/w-Illustrationen, Spiralbindung, ISBN 978-3-945426-46-3 | 18 €) … Wir freuen uns auf Ihren Besuch und sagen: bis dahin - man sieht sich!

Le Bang Bang ziehen ihren Songs den unnötigen Ballast vom Leib, bis es zwischen den Noten knistert. Seit nunmehr sechs Jahren wagen sich Stefanie Boltz und Sven Faller ausschließlich mit Stimme und Kontrabass bewaffnet auf Konzertbühnen jeder Größe. Ein musikalischer Drahtseilakt, bei dem jede Nuance zählt und dem Ganzen eine unerwartete Richtung geben kann. Gespannt verfolgt der Zuhörer, wie sich die beiden Akteure aus dem Moment heraus die musikalischen Bälle zuspielen. Da kann es schon vorkommen, dass er einen vertrauten Songklassiker für eine von Le Bang Bangs fantasievollen Eigenkompositionen hält. Konsequenterweise haben die beiden für das Cover-Foto ihres neuen Albums auch die eigenen Hüllen fallen lassen - »Pure« eben.

Die Reihe R²-JazzCube wird unterstützt durch die Rhenag - das Energie-Bündel seit 1872.

Der Hund bleibt draußen von Alan Bennett
Stuart, Magery und Tina. Der Schlachter, die Frau und der Hund – eine animalische Dreiecksgeschichte.

Die Füße im Feuer von Conrad Ferdinand Meyer
Mein ist die Rache redet Gott.

Denken wir uns von Robert Gernhardt
Ein Mann sieht rot oder – wer geht schon im Karneval zum Zahnarzt?

Nähere Informationen im Netz unter, [Link]

Seit 50 Jahren gilt die Antibabypille in Deutschland als sicherste Verhütungsmethode. Und noch immer wird sie als Meilenstein für die Emanzipation und Unabhängigkeit der Frau gefeiert. Was passiert aber, wenn man diese Selbstverständlichkeiten in Frage stellt? Ist die Pille tatsächlich so alternativlos? Macht sie uns Frauen wirklich so selbstbestimmt? Wie kann es sein, dass wir uns über gesunde Ernährung, fair gehandelte Kleidung und Kosmetik ohne Tierversuche Gedanken machen, zugleich aber ohne groß darüber nachzudenken tagtäglich Hormone einnehmen, deren langfristige Effekte auf Körper und Psyche noch immer nicht hundertprozentig zu ermessen sind? Die Autorin und Übersetzerin Sabine Kray veröffentlichte im April 2017 bei Zeit Online den Artikel »Die Antibabypille ist unzumutbar«, dessen Text sich rasend schnell im Netz verbreitete und von vielen Frauen enthusiastisch kommentiert wurde. Sabine Kray hatte einen Nerv getroffen – schließlich spielen Verhütung, Kinderwunsch und Familienplanung eine elementare Rolle in unserem Leben. Dieses Buch berichtet, wie es zum zweifelhaften Siegeszug der Pille kam und schöpft aus aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnissen zum Thema. Ergänzend dazu hat die Autorin mit vielen jungen Mädchen und Frauen über die Erfahrungen mit der Antibabypille und dem eigenen Körper gesprochen und zeichnet so das Bild einer Generation. Ein Buch für die Gespräche mit unseren Töchtern und Nichten und für junge Frauen, die sich informieren wollen – aber auch Vätern, Freunden und Ehemännern empfohlen.

Johannes Göbel (Bonn), Fotograf, in einer Gesprächsrunde mit Margit Ramus (Köln), Schaustellerin und Kunsthistorikerin & Hubert Markmann (Bonn), Kopf einer Schaustellerdynastie in 7. Generation. Kribbeln im Bauch, leuchtende Augen bei Zusammenstößen im Autoscooter, Zuckerwatte, Haupttreffer in der Loslotterie, versteckte Zuneigung in der »Raupe« und ein Schuss »ins Glück« … Stopp! Das alles kommt später. Dieser Fotoband erzählt eine andere Geschichte: die Geschichte vom Aufbau einer Kirmes. Wie in einem Zeitraffer werden die verschiedenen Phasen der Entstehung von Pützchens Markt, einer Großkirmes mit jahrhundertealter Tradition im Rheinland, im Jahr 2017 aufgezeichnet: temporäre Architektur schiebt sich vor stationäre Architektur. An 13 Tagen, vom 25. August bis zum 8. September, sind diese Bilder entstanden. Sie zeigen, wie sich der Hauptplatz von Pützchen und alle auf ihn zulaufenden Straßen in eine andere Welt verwandeln: Sägespänelinien und umgeklebte Straßenmarkierungen geben einen neuen Rhythmus vor. Wasserzapfstellen und überirdische Stromkabel prägen für 5 Tage die eigene Ordnung der Kirmes. In zweiwöchiger Detailarbeit nehmen Achterbahn und Riesenrad Gestalt an, eine Leuchtturmatrappe wird als vorübergehendes Wahrzeichen aufgestellt, die »Wilde Maus« ist nicht zu bändigen, das Nilpferd hat eine Maulsperre und Elvis treibt es auf die Spitze. Verkaufsstände machen vor Häuserzeilen Station. Unverrückbare Orientierungspunkte bleiben die Kirche St. Adelheid und die Stromstationen. Vereinzelte Zaungäste beobachten neugierig staunend diese Verwandlung. Marilyn begegnet uns immer wieder auf der Suche nach ihrem endgültigen Standplatz. »Bonns Stimme, Ulrich Kelber«– das Plakat für den SPD-Kandidaten zur Bundestagswahl 2017 – hängt, unbeirrt von dem geschäftigen Treiben in seiner Umgebung, stoisch am selben Mast und dokumentiert so Pützchens Markt im 650. Jahr.

Dauer der Ausstellung: 29. August bis 22. September 2018

Am Samstag, 21. Juli, 10 Uhr (in der Buchhandlung R²: Start, Ausgabe der Teilnahmebedingungen und Platzvergabe in der Stadt) können bis zu 40 Künstler (Laien & Profis) an 20 verschiedenen Standorten in der Innenstadt, von der Holzgasse bis zum Bahnhof, ihrer künstlerischen Intuition folgen. Sie malen Sehenswürdigkeiten, zeichnen Passanten oder suchen sich ein frei gewähltes Motiv. Grenzen gibt es keine, sieht man vom zeitlichen Limit ab. Um 16 Uhr ist nämlich Schluss – dann werden die entstandenen Arbeiten abgegeben. Am nächsten Tag, Sonntag, 22. Juli, das ist der Clou, sind von 10 bis 14 Uhr alle so entstandenen Kunstwerke im Stadtmuseum zur eingehenden Betrachtung freigegeben. Ab 14:30 Uhr werden sie meistbietend versteigert. Die eine Hälfte des Erlöses geht an den jeweiligen Künstler, mit der anderen werden bedürftige Pänz unterstützt, die ihre Kunstfertigkeit entwickeln wollen, denen aber die nötigen Mittel für entsprechende Kurse fehlen. Ihren Anfang nahmen Veranstaltungen wie diese in den späten 70er/Anfang der 80er Jahre in den USA. Damals stand eine Handvoll Künstler an einer Landstraße und malte die Landschaft. Reisende hielten an und kauften die noch nassen Bilder direkt von der Staffelei. Daraus entstand dann mit der Zeit das ›Wet Painting‹ als Tages-Event. Nun also endlich auch in Siegburg!

Anmeldung unter volkerbremer@online.de oder in der Buchhandlung R² …

Um dem geschriebenen Wort einen Raum zu geben, veranstaltet das R² in loser Folge einen Wettbewerb für Handgeschriebenes (keine Kalligraphie). Der Text wird - damit ein Vergleich möglich ist/wird - vorgegeben. Mitmachen kann jeder!

Erster Text ist das Fußball-Gedicht von Peter Pfister:

So gesehen

Auf einem Rasen steht ein Tor
mit einer Wachperson davor
und jeder, der Transit begehrt,
wird immer wieder abgewehrt.

Am Bauwerk von der gleichen Art
steht vis-a-vis als Gegenpart
von der besagten Wachperson
ein Mensch in gleicher Amtsfunktion.

Dazwischen hüpft mit starkem Drall
ein fußgeführter Lederball
und zwanzig Menschen halten Schritt,
erfährt er einen neuen Tritt.

Erhöht von diesem Areal
sitzt eine Menge im Oval
und schaut auf diese Tätigkeit
wobei sie unablässig schreit.

Wird unten derart manövriert,
so dass der Ball die Wacht passiert
und kurz in deren Tor verweilt,
dann schreit die Menge zweigeteilt.

So mancher führt zu diesem Sport
mit mehr Begeisterung das Wort
und echauffiert sich meisterhaft –
mir fehlt da wohl die Leidenschaft.

(Peter Pfister)

Wer seine Version des Gedichtes zum Wettbewerb der schönsten Handschrift (keine Kalligraphie) melden möchte, schickt das Gedicht handgeschrieben bis zum 18. Juli 2018 an die Buchhandlung: Buchhandlung R² - Postfach 1753 - D-53721 Siegburg oder gibt seinen Autographen direkt in der Buchhandlung - Holzgasse 45 ab! Die schönste Handschrift wird auf der facebook-Seite der Buchhandlung zur Abstimmung gestellt. Für weitere Informationen kontaktieren Sie uns unter: pr@bvb-remmel.de

Kristian Kokol, keiner hat die Grenzen zwischen Comedy und Kabarett so erfolgreich gesprengt wie Kristian Kokol. So ist er salonreif genug für das Feuilleton (Prix Pantheon-Preisträger, WDR) und laut genug für den Klatsch des Mainstreams (Comedian des Jahres, TV Total, PRO7). Ein echter Querdenker, der Lösungen präsentiert, deren Probleme wir noch gar nicht kennen. Patricia Lürmann, herangewachsen in Hagen, einem identitäts- und dialektfreien Raum, am Rande des Ruhrpotts, bezog Patricia Lürmann ihre humanistische Bildung aus dem Blockbusterkino der frühen 90er. Als Soziologin der Herzen beschäftigen sie Fragen wie: Warum ist der Mensch häufiger ein Arschloch, als ein Held? Warum fällt es vielen so schwer sich im Geschlechterdschungel zu orientieren? Und warum zur Hölle schwimmt man im Schwimmbad quer durch die Bahnen? Eine Frau wie eine Naturgewalt. Sascha Thamm ist Kurzgeschichtenautor. Aus Remscheid. Kein Abi, kein Studium, kein Smartphone. Noch nicht einmal Star Wars hat er gesehen. Kurzum, der Mann fährt sein eigenes Rennen. Trotz dieser Umstände gewann er dutzende Poetry Slams und zerlegte ungezählte Comedy-Bühnen. Sein Buch Dynamitfischen in Venedig wurde im WDR Buchtipp der Woche. Live ein Brett! Saulustig. Nito Torres - der Gastgeber und Initiator der Comedy-Bühne pendelt seit vielen Jahren zwischen seiner Wahlheimat Siegburg, „Stadt der Kirschblüten und Kreisverkehre“, und dem Theater „Ebertbad“ in Oberhausen. Nun hat sich der Schauspieler, Musiker und Kabarettist einfach zusätzlich einen Arbeitsplatz zuhause eingerichtet und begrüßt in regelmäßigen Abständen Comedians, Wortakrobaten, Chansonetten und andere große Kleinkünstler!

Lernen Sie an diesem Abend den Elif-Verlag, den Verleger und einige Autoren des Verlages kennen! In loser Folge stellen inhabergeführte, unabhängige Verlage ihr (aktuelles) Programm in der Buchhandlung R² vor. Hier erzählen Verleger und Verlegerinnen über ihre Arbeit, ihr Programm und über sich und ihre Autoren. Ein Beisammensein bzw. -bleiben im Anschluss an die Verlagsvorstellung bietet die Möglichkeit zur persönlichen Begegnung. Der Elif-Verlag ist zu Gast im Wonnemonat Mai - Nicht nur wir freuen uns auf zahlreichen Besuch an diesem Abend … Neben dem Verleger Dincer Gücyeter sind an diesem Abend die Verlagsautoren Anke Glasmacher, Hakan Tezkan, Jan Kuhlbrodt & ein Überraschungsgast im R² ... Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Über Geld spricht man nicht! Dabei gäbe es so vieles zu sagen, oder? Wolfgang Schiffer und Niklas Schütte brechen nun das Schweigen und lassen den Taten die Worte folgen … Zwei starke Stimmen auf einem sowohl ernsten, als auch vergnüglichen literarischen Streifzug – kreuz und quer, über Schotterwege und Aschebahnen, durch Kiesgruben und Krötentunnel, stets auf der Hut vor Scheinheiligen und Mäusefallen … Der Eintritt ist frei! (Es liegt ein Hut aus). Wolfgang Schiffer, ehemaliger Hörspielleiter des WDR in Köln, gibt gelegentlich Bücher heraus, übersetzt und schreibt selbst – doch liest er genau so gerne laut, was andere geschrieben haben … Niklas Schütte beschäftigt sich als Grafiker und Illustrator gewöhnlich mit der äußeren Erscheinung von Buchdeckeln, vermag aber auch dem, was sich zwischen ihnen findet, eine ganz eigene Stimme  zu verleihen.

Trio ELF gehört zu den international am meisten beachteten Jazz-Formationen Deutschlands und hat z.B. den Bremer Jazzpreis 2016 gewonnen. Sie sind die einzige deutsche Band der letzten Jahre, der das amerikanische Downbeat, das renommierteste Jazzmagazin der Welt, eine ganze Seite widmete. Trio Elf bezieht seine musikalische Leichtigkeit aus Melodien, die geradezu hymnisch anmuten, flirrenden Rhythmen mit überraschenden dynamischen Brüchen und dem gemeinsamen Atmen dreier gleichberechtigter Stimmen. Ihre inspirierten Improvisationen wurden von der Kritik weltweit gefeiert. Markenzeichen der Band ist die Erweiterung des warmen akustischen Sounds durch den kreativen Einsatz von Electronics und Elementen aus der Club -Music.

Für immer und Dich – von Liebe und anderen Banalitäten … handelt das neue Programm von Absolut Live. Kleine Geschichten verweben zeitgenössische Popsongs und Gedichte großer Deutscher Dichter verschiedener Epochen miteinander – und es entsteht ein feines Gespinst aus Musik und Worten, das Herz und Seele benetzt. Mal romantisch, mal schmerzlich, zornig, nachdenklich oder humorvoll erzählen die vier Künstler des Abends von dem, was wir für Liebe halten, wie wir in die Liebe hinein oder auch wieder aus ihr herauskommen und wonach wir suchen. Ein Abend mit Uwe Friedrich (Rezitation), Lynn Haetzel (Gesang), Daniel Dietmann (Tasten & Gesang) und Jan Palkoska (Schlagzeug, Perkussion).

Ingeborg Gleichauf entdeckt Simone de Beauvoir neu – für Leserinnen und Leser des 21. Jahrhunderts. Sie führt ein in Leben und Werk dieser bedeutenden Denkerin von ihrer Kindheit und Jugend über ihre Studienjahre, ihre Arbeit als Philosophielehrerin und den Beginn ihrer lebenslangen Beziehung zu Jean-Paul Sartre, die Zeit des Zweiten Weltkriegs bis zum Höhepunkt ihrer Karriere als Philosophin und Schriftstellerin, schließlich zum Verlust Sartres und Beauvoirs eigenem Tod.

»Ich hatte nur ein Leben zu leben, ich wollte, dass es ein Erfolg würde ...«
Simone de Beauvoir

Ingeborg Gleichauf, geboren 1953, studierte Germanistik und Philosophie in Freiburg und promovierte über Ingeborg Bachmann. Sie arbeitet als freie Autorin und Dozentin.

Rainer Maria Rilke (1875 – 1926) war ein großer »Sänger der Liebe«, voller Sehnsucht nach Vollendung und Erlösung. Ein Tröster, der uns an die Hand nimmt und entführt zur Quelle allen Seins. »Du mußt das Leben nicht verstehen, dann wird es werden wie ein Fest«. Sibylle Kuhne trägt berühmte Gedichte vor wie »Ich lebe mein Leben in wachsenden Ringen« oder »Alles ist Eins«. Tauchen Sie ein in die Magie eines Dichters.

Sibylle Kuhne – Schauspielerin, ist seit ihrem Studium an der Theaterhochschule Leipzig als Schauspielerin tätig und hat viele schöne Rollen in ganz Deutschland gespielt. Nach der Ausreise aus der DDR 1984 folgte ein berufliches Wanderleben mit Stationen in Köln, Bonn, Hamburg, Stuttgart, München, Hannover, Mainz, Schwäbisch Hall und Berlin. Gemeinsam mit ihrem Mann, dem 2015 verstorbenen Schauspieler und Regisseur Jörg Kaehler, hat sie 1995 »Theater Haus Birkenried« gegründet, im Jahre 2000 die Neunkirchner und 2004 die »Siegburger Freilichtspiele«. 2003 Theaterpreis der Stadt Köln für »Das Fest« (Ensemble). Herausragende Gestaltung der Solo-Rollen in »Ein Gespräch im Hause Stein über den abwesenden Herrn von Goethe« (Peter Hacks), »Oskar und die Dame in Rosa« (Eric-Emmanuel Schmitt) oder »Die amerikanische Päpstin« (Esther Vilar). Sibylle Kuhne ist auch eine gefragte Sprecherin und bietet Seminare an. Natalia Kazakova – Cellistin, 1975 in Russland geboren, trat mit acht Jahren in die Staatliche Musikschule ein und erhielt ihren ersten Cellounterricht. Von 1993 bis 1998 studierte Natalia Kazakova in der bekannten Pädagogischen Gnessin Musik-Akademie in Moskau, worauf ein Regierungsstipendium folgte. Ab 1999 weiterführende Ausbildung in Deutschland an den Hochschule für Musik in Trossingen und Karlsruhe. Seit ihrem Studium tritt Natalia Kazakova in Konzerten und bei Festivals in Russland und im Ausland auf. Als Kammermusikpartnerin arbeitet sie zusammen mit  u.a. E. Denisova, W. Meyer, A. Kornienko, P. Chlopowski. Natalia Kazakova wurde im Laufe der Jahre mehrfach ausgezeichnet: u.a. erhielt sie 2002 den 3. Preis beim Kammermusikwettbewerb des Kulturfonds Baden. In den Jahren 2000 bis 2003 hat Natalia Kazakova als Musikerin und Double für die Schauspielerin Esther Hausmann in der SWR Schwarzwaldserie »Die Fallers« mitgewirkt. 2010 hat Natalia Kazakova das Klaviertrio »Reminiscence« gegründet.

Sven Heuchert – mit seinem Story-Band »Asche« (Bernstein-Verlag) und seinem Debut-Roman »Dunkels Gesetz« (Ullstein-Verlag) löste er ein lobanhäufendes Rauschen im Blätterwald des Feuilletons aus! – präsentiert an diesem Abend Texte aus seinem neuen Story-Band »Könige von Nichts« (Bernstein-Verlag). Durch seinen ganz eigenen, unverwechselbaren Sound macht er jede Lesung seiner Texte zu einer bleibenden Erinnerung.

Sven Heuchert im Netz, [Link]
Das Café im Netz. Link [Link]
 

Pianist Franz von Chossy präsentiert ein umfassendes musikalisches Spektrum das von klassischen und romantischen bis zu modernen Elementen reicht, immer mit dem Jazz als Basis. Der Ausgangspunkt der feinen Arrangements sind starke Melodien, die Franz von Chossy in intelligenten und geschickten Improvisationen entwickelt. Es ist emotionale Musik, die aus Tönen Bilder macht, die singt und erzählt, – mal träumerisch und leicht, dann wieder aufregend und beflügelnd oder warm und melancholisch. Titel wie »Stranger walked by«, »Northern Lights« und »Lost Treasure« laden zum Träumen und Assoziieren ein. Franz von Chossy wohnt zur Zeit in Amsterdam und ist in verschiedenen Jazz- und Crossover-Projekten zu hören, mit denen er um die Welt reist. Seine CD-Veröffentlichungen in Trio und Quintett-Besetzung wurden von der internationalen Presse hoch gelobt.

Dennis Grundt - Dennis Grundt war über 16 Jahre im Friseurhandwerk tätig. Sein Fazit: »Ich glaube ich muss jetzt mal mit euch reden … also mit euch allen« – über Begegnungen mit Arschloch-Kindern im Dänemark-Urlaub, Spieleabende unter Canabiseinfluss oder Vorurteile gegenüber tätowierten, bärtigen Männern. Ein Beratungsgespräch der lustigen Art! Bürger from the Hell - Rockmusik ist albern. Die Klischees, die Posen, die immergleichen Riffs! Wie verkraften wir diesen Widerspruch? Das analysiert »Bürger from the Hell« in seinem exzellenten Musik-Comedy-Programm. Er bedient sich dabei nicht nur seiner unglaublichen Könnerschaft in Sachen Musik, sondern schlüpft in die Rolle eines Möchtegern-Rockers, wie er komischer nicht sein kann. Manuel Wolff - Folgendes: Es gibt noch eine Grenze in Deutschland, doch verläuft sie nicht zwischen Ost und West, sondern zwischen Comedy & Kabarett. Und das ist Quatsch, denn Manuel Wolff balanciert genau auf dieser Grenze – Tiefgründig, intelligent und gesellschaftskritisch, doch gleichzeitig lustig, albern und surreal. Nito Torres - Der Gastgeber und Initiator der Comedy-Bühne pendelt seit vielen Jahren zwischen seiner Wahlheimat Siegburg, »Stadt der Kirschblüten und Kreisverkehre«, und dem Theater »Ebertbad« in Oberhausen. Nun hat sich der Schauspieler, Musiker und Kabarettist einfach zusätzlich einen Arbeitsplatz zuhause eingerichtet und begrüßt in regelmäßigen Abständen Comedians, Wortakrobaten, Chansonetten und andere große Kleinkünstler im Siegburger R² …

Remmels starten einen weiteren Ausflug mit ihren Kunden … Wir besuchen die Ausstellung »Bestandsaufnahme Gurlitt. Der NS-Kunstraub und die Folgen«. Die Teilnehmerzahl ist in diesem Fall auf 20 Personen begrenzt. Kosten pro Teilnehmer: 10,- Euro (bei einer Gruppenstärke bis 15 Personen: 12,- €). Der Teilnehmerbeitrag wird vor Ort in bar eingesammelt. Wir treffen uns um 16.45 Uhr vor dem Haupteingang der Bundeskunsthalle. An- und Abreise erfolgt eigenständig. Remmels fahren um 16.11 Uhr mit der Linie 66 vom Siegburger Hauptbahnhof in Richtung Museumsmeile. Über Anmeldungen freuen wir uns bereits jetzt. Schauen Sie ab und an gerne hier vorbei … und bleiben so auf dem aktuellen Stand der Planungen! Im Anschluss an die Führung ist ein gemeinsamer Restaurantbesuch geplant (hier zahlt jeder Teilnehmer für sich). Auch hierzu ist dann separat eine Anmeldung erforderlich, damit wir etwas planen können.

Zur Ausstellung:

Matthias Bröde & Johannes Behr, ein spannendes neues Duo-Projekt am Deutschen Jazzfirmament. Mit Piano, Gitarre und Harmonika entwickelt sich ein farbiges, sehr abwechslungsreiches Klangbild, das sich stilistisch im Rahmen des aktuellen Jazz bewegt und gleichzeitig mit beiden Beinen fest in der Jazztradition verankert ist. Harmonisch reichhaltige Titel z.B. von Wayne Shorter & Kenny Wheeler, aufregender Bebop von Thad Jones oder Clifford Brown oder Schräg-Skuriles von Thelonious Monk findet statt, ebenso groovige Stücke und Eigenes vom Komponisten Bröde, der 2013 den WDR-Jazzpreis und 2015 den Studiopreis des Berliner Senats gewann. Johannes Behr studierte bis 2007 Jazz-Gitarre in Amsterdam und lebt seitdem in Köln. Das musikalische Verständnis zwischen Bröde (Piano, Harmonika) & Behr (Gitarre) bewegt sich auf höchstem Niveau, intuitive Kommunikation, die in dieser kammermusikalischen Besetzung besonders gut hörbar gemacht wird und dementsprechend vom ersten Ton an gefangen nimmt und mitreißt.

Als Elfriede Wolf, genannt Friedchen, am 12.12.1912 zur Welt kommt, scheint das Glück ihrer Eltern vollkommen. Noch ahnt niemand, was den Lebensweg des Kindes mehr als alles andere bestimmen wird: Es ist zwergwüchsig und Hermaphrodit. Obwohl der erste Weltkrieg und seine Folgen Friedchens Kindheit überschatten, wächst sie, liebevoll beschützt durch die Eltern, selbstbewusst und unbekümmert auf. An ihrer Seite Paul, der jüdische Nachbarsjunge, und Hilla, ihre beste Freundin, mit der sie alles teilt. An der Schwelle zum Erwachsensein gerät Friedchens Bild von sich und der Welt jedoch ins Wanken. Sie empfindet immer mehr, was es bedeutet, weder Frau noch Mann zu sein, sondern beides zu vereinen, und beschließt, diesen Teil von sich als Geheimnis zu wahren. Als sie im Lichtspieltheater die Verfilmung der Nibelungensage sieht, begegnen ihr auf der Leinwand zudem erstmals andere zwergwüchsige Menschen, die in der Filmhandlung eine schwere Last zu tragen haben, und sie erkennt, dass auch ihr eigener Weg nicht leicht sein wird. Tatsächlich muss sie Spott, Erniedrigungen und sogar Verrat ertragen. Dennoch gibt sie sich nicht verloren, sondern kämpft um ihren Platz – in einer Zeit, in der Anderssein lebensbedrohlich ist.

Ein Roman, inspiriert durch das Siegburger ›Lottchen‹ ... Es lesen an diesem Abend: Hanna Jansen, Nina Goldberg & Niklas Schütte

Hanna Jansen im Netz, [Link]

Ein Siegburger Stadt-Projekt von Volker Bremer & der Buchhandlung R² – in Kooperation mit der Stadt Siegburg. Machen Sie sich auf den Weg in und durch Siegburg: Gesuchte Motive finden, die jeweiligen Stationsstempel vor Ort sammeln und an der Verlosung von attraktiven Siegburg-Preisen teilnehmen! Weitere Termine werden in der Presse und hier auf der R²-Seite rechtzeitig bekannt gegeben. So geht's: Sammeln Sie vier Stempel von den gesuchten Örtlichkeiten. Beim Kauf eines Postkartensets erhalten Sie ein Los. Die Losnummer tragen Sie bitte in das dafür vorgesehene Feld auf der Postkarte ein und geben das Los bei Ihrer letzten Stempel-Station ab. So nehmen Sie dann an der großen Verlosung von attraktiven Siegburg-Preisen teil (Teilnahme nur mit allen vier Stempeln!). Ort und Termin der Verlosung werden ebenfalls in der lokalen Presse und hier bekannt gegeben. Über das Projekt »Wo ist das?« und Ihren eventuellen Gewinn erhalten Sie durch die Presse und bei den Verkaufsstellen vor Ort stets aktuelle Informationen. Sie finden das Stadt-Projekt auch bei facebook und instagram unter »Wo ist das? in Siegburg« - #woistdas #siegburg #woistdasinsiegburg ⇒ Viel Spaß beim Mitmachen!
Verkaufsstellen für die Postkarten-Sets: Buchhandlung R² – Cashba – Lais espressostudio – Tourist-Information

Im Rheinland ist er längst kein Unbekannter mehr; auch »in der nationalen Kunstszene hat er bereits deutliche Spuren hinterlassen«, titelte unlängst der Bonner General-Anzeiger. Mittlerweile hat der sympathische Kölner in den letzten vier Jahren über 50 Ausstellungen organisiert und diverse Kunstmessen besucht. Von Ostfriesland in der Landgalerie Dell‘arte über das Museum Ostwall in Dortmund bis hin zur Gemeinschaftsausstellung in Gräfelfing nahe München (u.a. zusammen mit Rosa von Praunheim und Johannes Grützke) – dazwischen Rio, Schaffhausen, New York und die Rhein-Erft Tage (u.a. mit Udo Lindenberg) – zieht sich die beeindruckende Bilanz eines der wichtigen zeitgenössischen Künstler aus NRW. Malte Sonnenfeld zeigt Stillleben, Ikonen, Porträts, erzählt Geschichten seiner Generation, die sich mit der gesellschaftlichen und sozialen Wirklichkeit, Materialismus, Kommerzialisierung und Übersättigung befassen. Er bedient sich aus dem großen Werkzeugkasten der Pop Art und schafft neue Kunst – seine Kunst, die stets am Puls der Zeit ist. In großformatigen Neo-Pop Art Acrylbildern, dekoriert mit emblematischen Wortbotschaften, die mit hintersinnigem Esprit das Hier und Heute ironisieren und die es zu dechiffrieren gilt. Oder, wie die Kölnische Rundschau anlässlich seiner Einzelausstellung in der Rathausgalerie in Bergheim so treffend schrieb, mit »Witz, Ironie und Blicken in den Abgrund«. Nun stellt Malte Sonnenfeld einige Werke in der Buchhandlung R² aus, von denen einige sogar extra für diese Ausstellung entstanden sind.

Zur Ausstellung erscheint eine weitere R²-Sonderedition im Quadrat-Format, 21 x 21 cm, 300 gr. Bilderdruck matt, einseitig matt-folienkaschiert, Auflage 500 Exemplare (2 x 250 Ex.), nummeriert, 4,50 € / St.

Malte Sonnenfeld im Netz, [Link]

Vernissage der Ausstellung: Samstag, 09. Dezember 2017, 18 Uhr
Finissage der Ausstellung: Freitag, 05. Januar 2018, 20 Uhr